2026年年初的时候，上海社会消费品零售数据当中，服装服饰品类有着11%的同比增长速度，这给还处于调整周期之中的中国时尚行业送去了一份安心，而2026年秋冬之际的上海时装周，恰恰就是这份市场热度最为集中的承接活动以及释放途径。这一季上海时装周的主题为“设级而上”。其要有逐级登阶之意，还要有稳步前行之意。核心紧密关联“设计是产业核心驱动力”这一原点。上海时装周已走过二十多个年头。它早已跳出“新品发布秀场”的单一框架。它身为中国时尚产业转型的风向标。它也是外界观察上海城市经济活力、产业升级成效的窗口。这一季。它通过百余场品牌发布。凭借千余个品牌的订货展示。而且还有覆盖全城的时尚消费活动。终将创意孵化、品牌商贸、国际交流和终端消费串成了一条完整的产业链条。
本土品牌告别单点闪光，进入体系化成熟阶段
时装周的核心发声之地是新天地秀场，这一季该秀场有所调整，这里面潜藏着平台对于本土创意的态度转变，秀场的外立面首次使用了创意走字屏，流动的文字弹幕给这个老牌的发布空间增添了许多年轻感，兰厅秀场直接被打造成了可自定义的多功能场域，T台的样式以及如何摆放全都由设计师来决定，这种针对秀场形态的“放权”，归根结底是给予创意更多的自主权，能够让品牌把内容和形式结合得更为紧密。当下本土品牌所呈现出的成长态势，乃是这一季“升级而上”最为直观的一种展现，其情形与早年借助单个系列、某一件爆款从而实现出圈的那种“单点式闪光”存在差异，如今的本土品牌已然能够达成从产品设计方面、品牌叙事层面一直到渠道运营领域的全链条把控，并且体系化方面已成熟到肉眼能够看出。交给这一季开幕大秀的是在上海扎根16年的本土女装品牌HPLY荷比俪，在品牌创始人黄有看来，此次拿下开幕大秀并非偶然，而是品牌筹备近两年战略升级的集中发声，2024年，荷比俪刚完成从品牌定位、产品结构到渠道布局的全方位调整，目标十分明确，即站稳中淑女装赛道的标杆位置，本季开幕秀以「未境之旅」为主题，用品牌标志性的蕾丝元素讲一个“成年人的童话”，其内核仍是品牌一直强调的“外有风骨、内有温度”的女性表达。闭幕秀由民族时尚品牌EP YAYING雅莹担纲，其主题为“萃”，核心是讲好东方美学的当代表达。和诸多仅做秀场发布的品牌不一样，雅莹将这一季的发声延展成了一条长线。秀场之外，同期于MODE展以及品牌上海城市会客厅打造了艺术化的新品预览空间，首次向全球买手开放2026秋冬全系列。3月27日会再揭幕面向公众的「丝绪万象」艺术展，把面料、纤维制成可触摸的艺术装置，将品牌故事从T台延伸至大众能接触到的日常空间中。
这种成熟并非仅仅体现在头部商业品牌那儿，中国独立设计力量向来是上海时装周极具活力的一部分，在这一季的新天地秀场，既有Feng Chen Wang、Short Sentence、8ON8、JACQUES WEI这些已然在国内外市场站稳脚跟的成熟设计师品牌被集结起来，又有好些带着鲜明个人风格的新锐品牌入场，给秀场增添了诸多新内容。对于诸多设计师而言，上海时装周是他们踏入行业的起始点，还是标志品牌里程碑关键节点的最优落脚之处，王逢陈将Feng Chen Wang的十周年发布安排在了本季的上海时装周，“这是我们品牌历经从国际化迈向在地化，进而回归品牌根本的完整历程，在我看来，上海时装周恰似温暖之家，我的工作室、团队以及朋友皆在此处，这是十年的一个关键节点，亦是未来的起始点。”。
在这一季的秀场内部，存在着一种状况，那就是品牌呈现出的多元化趋向愈发显著，而在其背后，实际上隐含着整个行业于品质以及服务范畴的普遍迈向成熟所致使的结果，例如像荷木HEMU、三寸盛京等这样的品牌，始终不间断持之以恒地在开展践行做中国传统文化的现代表达这一行为动作。在本土品牌朝着向上方向发展之际，上海时装周所具备的国际吸引力正呈现出日益增强的态势，有越来越多的国际品牌将上海视作迈入中国乃至整个亚洲市场的首个落脚点，切实构建起了一种双向流动的局面，本季时装周收官阶段的重头举措，乃是Maison Margiela的2026秋冬系列展开于全球范围的首次亮相，与此同时还会举办一场“创艺之道：高定时装展”，将品牌的经典档案与新系列一同展示，朝着公众开放品牌的手工技艺以及设计底蕴，品牌方表达得颇为直接，称“上海作为东西方创意相互交汇的前沿阵地，其先锋精神、数字生态以及艺术氛围，与品牌的解构理念高度契合，此次并非仅仅是举办一场秀，更是我们从中国市场的动力源泉之中探寻灵感的实践活动。”。秀场之外，多动作的还有国际品牌：阿迪达斯开设Originals会客厅，大力主推由上海创意中心完成的本土设计系列；Fabrique与Vera Wang的联名系列要在兴业太古汇开启快闪活动；就连APPLE 50周年纪念活动，也选在时装周期间落地了。
从产业闭环到城市渗透，时装周的价值早已跳出T台
一路走来，历经二十多年的发展历程，上海时装周早就已经跳出了业内专业秀场那种单一的框架束缚，构建起了一种覆盖创意孵化、商贸对接、人才培养以及终端消费的全链条产业生态模式，进而成为了上海建设国际消费中心城市的核心关键支撑点之一。经过十年的成长进程，中国设计师群体已经完成了从起步为零到逐步具备一定基础的转变，目前具有设计能力已然成为了入行的基本标配，然而，怎样去建构一套完整的品牌世界观，怎样去平衡审美表达与商业落地之间的关系，又怎样通过空间体验来完成品牌故事的讲述，这些问题成为了行业当前所面临的崭新且核心的命题。这些存在着的共性方面的困惑，在本季时装周的时候迎来了实践方面的探索：是由上海的服装设计协会所发起的首届新浪潮时尚大赛决赛落地在了时装周的周期，这个赛事的核心当初的想法是 “寻找新时代的创意总监”，经过了差不多近半年的筛选之后决出了六位入围的设计师。大赛的联合策划人崔丹表明，行业对于设计师的要求已经从单一的设计能力，转变为需要具备创意才华、全局视野以及品牌构建能力的综合素养，赛事的核心是推动中国的创意力量朝着更为成熟的发展阶段远去。在人才梯队建设方面，本季THE NEXT新势力院校毕业设计展演首次有香港理工大学、云南民族大学加入，这两所大学与东华大学等一直参与的院校一同为行业输送新的人才，在同一时期举办的中华杯时尚院校产教融合成果展，通过展览、论坛等形式，连通了院校与产业的对接渠道。
上海时装周里，商贸订货向来都是把设计跟市场连接起来的最核心部分是，也是它打造那个所谓“亚洲最大订货季”的关键支撑所在。这一季的时装周呢，是由MODE、ONTIMESHOW、TUBE SHOWROOM等十多个展会跟showroom共同构成了能覆盖整个城市的订货矩阵，这不仅直接显示出了市场的信心，还为整个行业传达出了下一季流行趋势的信号。其里关键的MODE展，不断深入品牌呈现、商贸对接以及行业交流的平台作用，参展品牌涵盖文化现代表达、日常实穿、面料创新、先锋实验等多样方向。在可持续时尚成为行业普遍认知的情况之下，MODE展特色部分“有料空间”，联合SORONA®生物基材料、初次登场的Abacell天然蕉麻纱线以及九家可持续设计师品牌，探寻材料创新的多样可能性。于MODE展同一时期举办的M SPACE共创聚谈，是时装周重点思想交流的平台。
本季上海时装周，还有一大核心特点，那就是把时尚朝着城市肌理去渗透，且是从专业秀场开始渗透的，黄浦、静安、长宁等7个区联合起来打造了全城时尚消费体验季，还打通了线上线下，构建出可看、可订、可购的全域消费场景，最终真正达成了“处处有秀，时时可购”这样的情况。上海市商务委员会副主任刘敏讲了，本季上海时装周被归入2026首发上海系列活动里，核心着重于两大方向，一个是打响上海定制服务品牌，另一个是打造更多时尚消费体验地标，是要用体验新场景去适配消费新需求。时装周进行期间，首届上海时装定制节同时举办，该定制节以“上海定制”作为主题，把高端定制从精英圈层朝着大众消费市场推进，打造出非遗市集、面料展售、高定体验等沉浸式场景，还为境外游客配备“即买即退”服务，打造跨境消费示范场景。
走过了二十余年的上海时装周，对于它而言，早就不是那种仅仅只供业内人观看的“时装发布会”，它作为的是中国时尚产业以及消费市场的一面镜子哪。这一季的“设级而上”，说到底，是本土品牌从“做一件好看的衣服”的状态，转变到“做一个可以走得长远的品牌”的集体式进阶。
